Репетиции Евровидения 2026 (2.2)

ESC 2026 | 05.05.26 | 11:00 LIVE (UPD 06.06.26 | 14:45)

Антигони постоянно говорила нам, что «танцует на столе», и сегодня это кипрское пророчество сбылось.

Все мы помним, где мы были, когда Иви Адаму танцевала на столе для Кипра на Играх в Баку в 2012 году, но к 2026 году кипрская делегация значительно расширила масштабы этой идеи. Этот стол настолько огромен, что Антигони и ее танцовщицы могут использовать его как подиум (а хореография потрясающая, у них даже есть тарелки!).

А какой же большой стол без правильной сервировки? На этом столе лежит скатерть из светодиодной ленты, которая помогает создать, пожалуй, самую визуально потрясающую часть выступления — фрагмент песни «Хотите еще?...». Затем следует уверенная походка исполнительницы, и наконец настает время покинуть стол и в полной мере насладиться подиумом сцены — в сопровождении огня и пиротехники, обычно предназначенных для рок-номеров!

Антигони одета в короткое белое платье Афродиты, расшитое бисером, и выглядит так, будто готова к ночной прогулке по Никосии в июле. Песня исполняется на фоне гигантских древних колонн, подсвеченных синим цветом.

Многие из вас наверняка видели выступление Atvara на национальном отборе. И если вы его видели, то, вероятно, не один раз, потому что это определенно выступление, к которому хочется возвращаться снова и снова.

Поэтому неудивительно, что с того незабываемого выступления в Supernova мало что изменилось. Латвийская делегация подтвердила, что им понравилось просто увеличить масштаб сценического оформления для конкурса Евровидение. Хотя при этом мы заметили несколько изменений в обновленной версии.

Количество драгоценных камней, пришитых к ее платью, увеличилось, теперь они распространяются дальше по бокам до талии и почти покрывают левую руку. Также стало больше стекла — осколков достаточно, чтобы заполнить арену. Увидев это выступление, сотрудники службы охраны труда и техники безопасности наверняка вспотеют!

Выступление не отличается от национального отбора.

В коробке некоторые элементы были немного усовершенствованы. Сёрен нарядился в черные кожаные брюки поверх бирюзовой рубашки, которая сделана из шелкового шифона. Однако затем мы видим, как наряд срывают… чтобы показать потрясающий и блестящий черный сетчатый топ под ней.

Красные трубки внутри коробки загораются и усиливаются по мере развития сцены, а это значит, что к моменту второго припева там становится действительно жарко. Ещё жарче, чем те энергичные движения, которые определённо усилились в первом куплете.

Когда он выходит из коробки ближе к концу выступления, буря охватывает пол сцены и экран позади него. Но жар вскоре снова нарастает… Графика внизу и позади него превращается в пылающее пламя на последние 20 секунд.

Вокальные данные Сёрена во время танца уже стали легендой, но его вокальные разминки между репетициями были просто потрясающими!

Метеорологи скажут вам, что смотреть прямо на затмение не следует, но эксперты Евровидения утверждают, что от выступления Дельты, представляющей Австралию, оторвать взгляд не стоит — и не получится!

Здесь много блеска. От микрофонной стойки до графики на полу сцены и экране — команда Австралии взяла за основу тему света и тени своего выступления на Евровидении «Затмение» и решила по-настоящему поэкспериментировать с ней.

Дельта одета в сшитое на заказ платье от кутюр, которое, как нам сказали, украшено примерно 7000 кристаллами Swarovski, отдавая дань уважения фирменному блеску Вены. На создание этого шифонового шедевра было потрачено около 500 часов работы, и это великолепно сияет.

Сценография Дельты развивается от лунного мира к солнечному, кульминируя в эпическом моменте, который поднимет концепцию песни на невероятную высоту. И мы пока не можем сказать вам точно, что именно, но она использует пиротехнический эффект, который ни одна другая страна не будет использовать на Вене в 2026 году!

Выступление начинается с показа белого подиума, по которому артистка идет навстречу талантливому Ярославу Джусу, аккомпанирующему ей на бандуре. Это отсылка к украинской культуре, которую LELÉKA хотела показать миру. Для нее этот звук возвращает ощущение дома.

После исполнения первого припева сцена погружается во тьму, LELÉKA занимает центральное место, и все внимание переключается на нее. Но вскоре в Вене снова появляются краски… В следующем акте выступления мы видим очень особенный момент, когда артистка исполняет свою потрясающую ноту.

Лелека одета в белое платье поверх белых брюк, с тонкими нитями ткани, наложенными друг на друга и прикрепленными таким образом, что они хорошо реагируют на ее движения. Ткань играет здесь важную роль в повествовании истории художницы, через графические элементы, которые мы видим на сцене; особенно когда в конце она приобретает драматический красный цвет, подобно опускающемуся театральному занавесу.

Это песня тоски и утраты, и вот Алис появляется в образе таинственной фигуры на темной сцене, начиная выступление на коленях, а затем поднимаясь из клубов дыма.

Алис, одетый в черное, выступает в сопровождении множества других персонажей, чьи изображения отображаются на заднем плане. Толпа женщин, некоторые из которых одеты в традиционные албанские костюмы, представляют матерей Албании, ожидающих возвращения своих сыновей домой.

Их появления перемежаются с альтернативными графическими эффектами — сыновья подпевают песне «Nân», заверяя своих матерей, что все будет хорошо и что сейчас все именно так.

Во время трансляции выступления Алиса на экране будут отображаться субтитры к его песне для Албании на английском языке.

В выступлении есть элементы, которые усиливают повествование, но пока они останутся окутанными тайной!

Эйдан проводит время на сцене либо внутри, либо прогуливаясь вокруг гигантской конструкции, представляющей собой классический архитектурный дизайн в современном исполнении и сиянии. Это претендент на звание самого большого реквизита в Вене в 2026 году, и, судя по тому, что мы слышали в других местах, так оно и будет!

В некоторых местах арочная конструкция принимает форму огромного зоотропа, а кадры сверху показывают, как героиня песни, Белла, танцует вокруг исполнителя. Здесь же мы видим вихрь из лепестков роз, который уже стал синонимом Беллы. Эта идея была переосмыслена по сравнению с выступлением в национальном отборе и усилена невероятной работой стедикама.

Мальтийский певец одет в архивную вещь от Versace и ковбойские сапоги. Этот костюм полностью соответствует стилю Эйдана, напоминая о том, что он носил в музыкальном видео и на национальном отборе с песней Bella, но этот костюм появился значительно раньше — он был создан самим покойным Джанни Версаче для своей коллекции и является одним из всего 20 подобных костюмов в мире.

Последняя минута выступления проходит в одном кадре, и в какой-то момент Эйдан создает иллюзию романтического танца со зрителями. Благодаря продуманной конструкции костюм заставляет Эйдана вращаться с захватывающей скоростью.

Наш художник из Норвегии говорит, что ему нравится ходить без верха, потому что он чувствует, что тело само по себе является холстом. Вы заметите, что у него немало татуировок на этом холсте, и он считает, что в итоге сделает татуировку, посвященную Евровидению, если результаты будут достаточно хорошими.

Если вы смотрели выступление YA YA YA на национальном отборе, то выступление в полуфинале не преподнесет вам особых сюрпризов. Огромный ряд красных огней то опускается, то поднимается на протяжении всего выступления, чтобы максимально улучшить обзор происходящего на сцене.

Стробоскопы? Сцена, залитая красным? Где мы это уже слышали?!

Йонас Лавв последние 20 секунд своего выступления машет руками и позирует среди пиротехники, завершая выступление триумфальной позой, в которой свет позади него изображает его как почитаемого рок-бога.